ATELIER ARTISTIQUE ET EXPRESSIONS CORPORELLES

    Un pratique de la danse au delà  de toute frontière, lors de nos ateliers, cours, stages, et workshop :

    Il est essentiel de savoir que chaque public, détient ses spécificités.

    Nous adaptons ainsi nos approches pédagogiques en fonction de ces derniers.

    Mais il n'est en aucun cas question pour nous d'enlever la substance essentielle, LE CENTRE NEVRALGIQUE DE CE METIER :

    LE PLAISIR DE DANSER ET POUR Y PARVENIR :

     " 𝗣 𝗟 𝗨 𝗦 𝗜 𝗘 𝗨 𝗥 𝗦   𝗘 𝗧 𝗔 𝗣 𝗘 𝗦   𝗖 𝗛 𝗔 𝗖 𝗨 𝗡   𝗦 𝗢 𝗡   𝗥 𝗬 𝗧 𝗛 𝗠 𝗘 "

    • Le lâcher-prise, pour gouter le moment présent qui ne revient pas, une fois passé.
    • L'improvisation, plus complexe que l'on pense, celle-ci est très similaire à nos quotidiens : prévoir est bien mais rebondir face à l'imprévu est encore mieux.
    • L'Ecoute du soi et du nous :la solution est individuelle avant d'être collective, dixit Rockn' Squat du groupe de rap Assassins, mais très souvent on a besoin d'un coup de pousse. 

    Ecoute pour Comprendre et non pour répondre ]

    Un pratique de la danse au delà de toutes limites : Ecoute pour rester attentif et ne pas perdre ton objectif de vue : s'améliorer  ] 

     [Ecouter pour  enfin avoir une démarche personnel dans l'action et la gestion du projet :  d e v i e n s   a c t e u r   d e   t o n   s u j e t ]

    • Le rapport du Corps au sol, la mi-hauteur et l'aérien, apprendre à évoluer dans un environnement où l'Espace = DANSE
    • Le rapport des Sens du corps avec le tempos, les pulsations, les BPM, les subdivisions musicales, la rhythmique, le Bounce ,le Swing... ici le Temps = DANSE
    • Le rapport entre la gestuelle inconsciente [imprévue, improvisée], le mouvement mécanique, le mouvement impulsif, le mouvement nonchalant, le mouvement ample... ici l'Energie = DANSE
    •  L'importance de comprendre et d'accepter le Regard, souvent perçu comme une intrusion dans le sphère personnel Déclinaison en trois niveaux: regard public, regard privé et regard intime ]
    • Un approche ludique des bases de la danse et du vocabulaire spécifique au B.Boying
    • Un travail sur l'écoute de la musique
    • Un travail sur la rythmique 
    • Un travail "orienté" sur la coordination 
    • Un travail sur la mémoire corporelle 
    • Un travail de collaboration en ateliers(groupe de deux à cinq personnes)
    • Un accompagnement in fine vers l'autonomie dans la pratique individuelle de chaque apprenant [ e ]